“在挪威，Edvard Grieg 是家喻户晓的大人物。”享誉国际的女高音 Lise Davidsen 告诉 Apple Music，“我记得小时候家里所有人都知道他是谁。所以录这张专辑的感觉也非常特别，因为从某种意义上说，这就是我们自己的音乐。”正因此《Edvard Grieg》可以说是她目前最具私人意义的专辑，其中收录了一系列她与钢琴家 Leif Ove Andsnes 合作演绎的 Grieg 的作品。“就像 Lise 说的，我们是听着这些音乐长大的，我 6 岁就开始演奏 Grieg 的作品了。”钢琴家 Andsnes 同时补充。 音乐固然不受国界限制，但当演绎者与作曲家同属一个本源时，总会有奇妙的事情发生。《Edvard Grieg》的创作者们特意将专辑录制地点选在挪威港市博德腹地，在一个环境优美的音乐厅一连工作了四天。在 Lise 看来，《12 Songs, Op. 33: No. 9, Ved Rondane》描绘出了外国人眼中的挪威——有着高山等自然景观，这类音乐被看作挪威的音乐标志。而她认为能代表挪威精神的，其实是讲述年轻女子对男子爱慕的声乐套曲《Haugtussa, Op. 67》。“因为它与大自然的关系非常紧密。这是对某种大于我们本身的存在的接受，它与宗教无关，而是出于人与自然的联系，接受世界上存在着巨怪等神奇的生物。”如果要进一步理解 Lise 眼中的挪威，《12 Songs, Op. 33: No. 2, Våren》是又一个切入点，她说：“也许这首歌是在向续作专辑发出邀请！在我看来，《Våren》描述的就是挪威。这里一年四季非常分明，这首歌描绘了 våren（春季）的归来，以及它对我们的意义。”Ove 也补充：“有时在挪威，人们几乎可以说是要‘冬眠’几个月，然后恢复生活。这也是这首歌的主题。歌里的人又一次得到机会去体验生活与大自然，体验春天。” 熟悉 Grieg 钢琴独奏作品《Lyric Pieces》的乐迷会从这张专辑发现超乎寻常的亲昵氛围与戏剧感，这些不仅出现在歌曲的具体演绎中，还有歌曲与歌曲的调性差异之间。Lise 说：“从第一首到最后一首，这些歌非常多变，它们简直包罗万象，从一封生日贺信到一只蜗牛，再到一位母亲的坟墓。”Ove 也感慨：“Grieg 不可思议地把这一切囊括到乐曲里。讲蜗牛的那首歌（《No. 4, ‘Snegl, Snegl!》）有种怪趣味，第一首《Der gynger en Båd på Bølge》则极具戏剧性。你第一次看到这些作品，你会想：‘这些歌没有什么共同点，怎么能放在一起呢？’但恰恰是因为对比让它们显得很和谐。它就像在讲自己的故事。” 来到《6 Songs, Op. 48》，你还能体会到 Grieg 高超的融合能力，Lise 介绍：“从《Gruß》和《Lauf der Welt》到《Zur Rosenzeit》，这些歌里有一切。Grieg 有种极佳的能力，能在五到六首歌里写进所有的情感。”Ove 接着说：“这些是真正的高光之作。首先是简单的《Gruß》，然后 Grieg 马上在《Dereinst Gedanke mein》里切换了情绪，我们又进入了舒伯特的世界。这首歌长期以来都是我最喜欢的作品。它和舒伯特最佳的作品一样有种神性。它是普世的，简直不可思议。”而通过这张专辑，我们就能听到 Lise 和 Ove 对这些“不可思议”的诠释，听见他们对 Grieg 以及挪威音乐的热爱。