菲利普·格拉斯的歌剧《Einstein On the Beach》于 1976 年公演，结果并未获得商业上的成功，导致他蒙受了不小的经济损失。为了弥补损失，这位美国作曲家不得不出售了一批重要的作品手稿，其中就包括他在 1969 到 1970 年间创作的《Music in Eight Parts》。售出之后，这部作品就彻底销声匿迹了。我们对它的了解仅限于几次有记载的演出，包括 1970 年在纽约古根海姆博物馆的表演。“这是对格拉斯早期重要作品的一次重新发现，人们已经有整整 50 年没有听过这部作品了。”Orange Mountain Music 唱片公司的 Richard Guerin 告诉 Apple Music。Guerin 在纽约浏览格拉斯的作品资料库时，无意间发现了这部作品。曲谱由一系列字母和数字构成，Guerin 最初认为自己只是发现了一些草稿。不过这些字母和数字又似乎与近期在纽约市的一次拍卖中现身的清晰曲谱相吻合，这无疑是一次极为幸运的巧合，令人兴奋不已——毕竟“这会是这部作品 50 年来的首次公演”，Guerin 说道。 格拉斯合奏团的女高音 Lisa Bielawa 这样向 Apple Music 描述这部作品：“随着每个声部的加入，你会听到和声变得越发厚重。它始于一个不断进行节奏变化的同音乐句，随着变化的发生，乐句的织体也逐渐开放了。”简而言之，它听上去就像是一把时开时合的手风琴，如同乐团在随着音乐的形态进行呼吸一般。Guerin 指出，这种有趣的创作手法来源于格拉斯对印度音乐与节奏的实验。乐团在准备录制《Music in Eight Parts》时，一部录制于 1970 年的档案录音突然出现，带来了该如何演奏这部乐曲的重要线索，包括具体乐器的选择，使得筹备的脚步大大加快了。然而，疫情的爆发改变了一切。原本计划 2020 年春季的公演不得不取消，录音也只能在隔离状态下完成。“乐曲的 8 个声部分由键盘演奏家 Michael Riesman 和 Mick Rossi，以及吹奏 3 个萨克斯声部的两名演奏家 Andrew Sterman 和 Peter Hess 共同完成。”Bielawa 说道，“我则负责女高音独唱。”在正常的音乐会中表演这部作品已经是一大挑战——每一次音乐循环的变化需要由一位表演者点头示意来完成——在隔离条件下，这样的演出则根本不可能完成。因此，Michael Riesman 录制了一条鼓点音轨，仅供表演者把握节奏之用。尽管阻碍重重，乐曲最终呈现的效果却相当惊艳，堪称卓越技艺与澎湃激情的完美融合。在聆听这部迷人的大师杰作时，我们可以放心了——《Music in Eight Parts》已经重见天日，并将被留给后世欣赏。