Con sus letras incisivas y especial talento para utilizar samples de clásicos del garage británico, PinkPantheress se ha convertido rápidamente en una de las estrellas emergentes de 2021. Su mixtape debut to hell with it es una pequeña colección de exquisitos temas pop y representa una parte del trabajo que ha realizado esta cantante y productora de apenas 20 años en los nueve meses siguientes a su primer video viral. “Básicamente reuní las canciones más potentes que he lanzado este año”, explica a Apple Music. “Me senté en el estudio con mi manager y un buen amigo en cuyo criterio confío, y les pregunté: ‘¿Lo ven coherente? ¿Les parece que estas canciones pertenecen al mismo mundo?’”. El mundo de to hell with it contiene marcados contrastes que coexisten en perfecta armonía: dulces voces combinadas con ritmos frenéticos, samples bailables pasados por un relajado filtro pop, letras francas que hablan de historias íntimas, una producción brillante con un sentido profundamente emo… “Todas son vívidamente tristes”, comenta PinkPantheress de las 10 canciones de la mixtape. “Creo que he intentado cantar las letras más tristes que pueda, incluso en los casos en que los ritmos son especialmente alegres”. A continuación, la artista nos invita a recorrer su mixtape con ella, tema por tema. Pain “Cuando empecé en TikTok, hacía una canción al día. Algunas tuvieron una buena acogida, pero ‘Pain’ fue la primera que consiguió cierto éxito. No era para volverse loca, pero había 30 personas con el sonido encendido y aquello me emocionó. Mucha gente no conoce la música garage, y creo que para ellos el sample (del sencillo de Sweet Female Attitude ‘Flowers’) resultó una manera fácil de iniciarse en esos ritmos, en sus superbritánicos sintes y en todas esas influencias”. I must apologise “Este tema lo produjo Oscar Scheller (Rina Sawayama, Ashnikko). En aquel momento, yo intentaba prescindir de los samples, pero hay algo en el ritmo (del sencillo de 1991 de Crystal Waters ‘Gypsy Woman [She’s Homeless]’) que me cautivó. Cuando empezamos a componer el tema, Oscar me dio una idea para una de las melodías, y recuerdo haber pensado: ‘Esta seguramente terminará siendo una de mis canciones preferidas, sólo por tener esa fantástica melodía que acaba de crear”. Last valentines “Mi primo mayor me enseñó a LINKIN PARK, y Hybrid Theory es uno de mis álbumes favoritos. Había una idea que me perseguía: ‘¿Podría sacar un sample de aquí?’. Y cuando escuché ‘Forgotten’ pensé ‘Esa guitarra que suena al fondo es increíble. ¡No puedo creer que nadie la haya sampleado antes!’. Hice un loop con ella, lo grabé todo, lo mezclé y lo lancé. Esta fue mi primera pista en la que el sonido se volvió más oscuro. Realmente, es un tema emo de principio a fin, del sample a la letra”. Passion “Para mí, la falta de pasión es no disfrutar de las cosas que antes te divertían, dejar de pasártela bien con tus amistades, que todo te parezca aburrido. Yo nunca he estado deprimida, pero conozco a gente que sí ha sufrido depresiones y puedo tratar de hablar de lo que he visto. Como dice la letra, ‘You don’t see the light’ (‘No ves la luz’). Creo que me puse más sentimental de la cuenta, pero me alegro de haberlo hecho así. La instrumentación es alegre porque sentía que tenía que haber algo que lo contradijera todo e hiciera que el tema fuera más tridimensional”. Just for me “Hice esta canción con (el artista y productor británico) Mura Masa. Estábamos revisando unas cosas y él empezó a crear el loop. No lo he dicho hasta ahora, pero recuerdo haber pensado ‘No sé si voy a poder escribir algo que esté a la altura’, y luego simplemente lo hice, después de pasarme 20 minutos sentada allí, pensando qué podía hacer. El verso ‘When you wipe your tears, do you wipe them just for me?’ (‘Cuando te secas las lágrimas, ¿lo haces sólo por mí?’) simplemente salió solo”. Noticed I cried “Este es otro tema que compuse junto a Oscar Scheller y el primero que no produje yo misma. Intentaba no contar con productores porque me gusta trabajar sola, pero Oscar es muy bueno, así que terminó resultando un proceso sencillo. Entendió lo que se le pedía. Creo que esta es la canción que más me gusta de todas. Me encanta la manera en la que fluye y espero que a la gente le guste tanto como a mí”. Reason “Zach Nahome produjo este tema. Solía hacer mucho garage, drum ’n’ bass, jungle, pero su sonido actual dista bastante de todo eso, así que este tema era algo diferente para él. Creamos el ritmo juntos. Le dije qué tipo de batería quería, qué tipo de sonido y espacio intentaba conseguir, y se le ocurrió esto. Lo que más me gusta del garage son sus ritmos. También el hecho de que sea un género tan británico. Así lo hicimos. Y creo que siempre es maravilloso volver a tus raíces”. All my friends know “Tenía ganas de probar algo distinto, y hubo momentos en los que no estaba muy segura de si este tema me convencía o no. Cuando dejé de darle vueltas, me resultó mucho más fácil disfrutarlo y acabé sintiendo que en realidad podría convertirse en la canción favorita de mucha gente. La parte instrumental es preciosa. Los dos productores, mis amigos Dill y Kairos, hicieron un gran trabajo. Es sentimental musicalmente hablando, pero también en un sentido más personal”. Nineteen “Esta canción surge de una experiencia personal, y es la primera vez que en una canción expreso algo como ‘Estoy diciendo la verdad, esto realmente me pasó a mí’. El año en que cumplí 19 fue bastante confuso emocionalmente. Me negaba a ir a la universidad porque quería hacer música. No quería que la gente se riera de mí. No quería decírmelo en voz alta y luego no hacerlo. En mi interior me sentía muy segura de que aquello iba a suceder, creía en ello. Así que los 19 fueron una época de transición. Una vez que empecé a hacer lo que realmente me apasionaba, me sentí mucho más cómoda y, en realidad, mucho más segura”. Break It Off “Supongo que ‘Break It Off’ fue mi primer éxito. Fue la primera vez que mi nombre sonaba por ahí. Me enamoré de la canción original (el sencillo de 1997 de Adam F ‘Circles’) y quería escuchar cómo sonaría con mi estilo. Así que encontré la versión instrumental, jugueteé un poco con ella y luego me puse a cantar encima. Creo que consiguió como 100,000 likes en TikTok, y nunca había conseguido tantos antes. La letra es muy irónica y creo que a mucha gente que utiliza TikTok le gustan este tipo de bromas”.