Виктория Моне, 27-летняя певица и сонграйтер из Сакраменто, сочиняет смелые и чувственные поп- и R&B-песни, которые бросают вызов социальным нормам, сложившимся вокруг гендера, расы и сексуальности. Долгое время она предпочитала оставаться в тени, но после работы с Арианой Гранде над хитами «7 Rings» и «thank u, next» о ней заговорили всерьез. С выпуском «JAGUAR» Моне наконец-то выходит на авансцену. Альбом обязан своим названием свирепой дикой кошке с ловкими повадками: ягуар подкрадывается незаметно и атакует именно тогда, когда жертва меньше всего этого ожидает. «„JAGUAR“ помог ощутить уверенность и готовность выйти из тени, — говорит артистка в интервью Apple Music, поясняя, что она была застенчивой девушкой до того, как решилась выступать на сцене. — Многие знают меня только как сонграйтера, но мне всегда был свойственен и артистизм. Этот альбом дал возможность наконец по-настоящему его продемонстрировать». «JAGUAR» — захватывающая коллекция песен с пластичными мелодиями, многослойными гармониями и богатой живой инструментовкой. Моне — талантливая рассказчица, которая явно получает удовольствие от разрушения стереотипов. «Big Boss» переворачивает с ног на голову привычное представление об удовлетворении мужских желаний и становится балладой о женской силе и решительности. Точно так же «Ass Like That» — резкий протест против объективации женского тела и утверждение о том, что в вопросах внешности единственное по-настоящему важное мнение принадлежит человеку, которого вы видите в зеркале. Далее Моне расскажет о каждом треке из альбома. Moment «Этот трек переносит слушателя в иной, причудливый мир. Мои прежние работы такие игривые, но здесь я решила продемонстрировать свою взрослость. Когда впервые включила песню своей маме, она не поверила, что это пою я. И она почувствовала, что я по-новому раскрылась в музыке. Это удивит и обрадует тех, кто слышал мои предыдущие записи. Песня фанковая, причудливая и психоделическая. А когда вступают струнные, словно улетаешь куда-то». Big Boss (Interlude) «Было бы естественно предположить, что песня обращена к человеку, которого вы хотите подбодрить. Может и так, но ее можно петь самому себе. Представляю, как делаю это перед зеркалом: „Remember who you are, remember what you have“ [Помни, кто ты есть, помни, что у тебя есть]. Это что-то вроде аффирмации. В ней нет самоуверенности или тщеславия. Я просто говорю, что испытываю по отношению к себе вот такие чувства, и это нормально — относиться к себе позитивно. Иногда я слышу что-то хорошее в свой адрес, но тут же это отрицаю. Например, мне говорят, что я прекрасно выгляжу. А я отвечаю: „Это потому, что я только проснулась“. Так мне легче принять комплимент. Но иногда бывает важно ответить: „Да, так и есть“. Или просто поблагодарить человека. Понимаете? В „Big Boss“ я делаю это в форме песни». Dive «Моя музыка основана на опыте, который я получила будучи женщиной. Многим из нас — и в жизни, и в музыке — приходилось слышать из уст мужчин такое, за что женщин бы просто осудили. Поэтому я решила, что в этом альбоме нужно возвращать власть в свои руки: говорить то, о чем мы думаем и что обсуждаем, когда собираемся в женском кругу. Немного сплетничаем, но при этом платим другим той же монетой. Мне хотелось поиграть с двойным значением слов. Если вы будете слушать эту песню вместе с бабушкой, она не попросит ее выключить. Но можно найти скрытый смысл, когда вчитываешься в слова». We Might Even Be Falling in Love (Interlude) «Честно говоря, атмосфера песни с ее душевностью и нежной аранжировкой переносит меня в 70-е. Здесь я показываю свою хрупкую сторону. Большинство песен в альбоме напористы, а эта гораздо мягче. Словно двоюродная сестра „Dive“. Надеюсь, эти интерлюдии понравятся слушателям настолько, что однажды я смогу сделать из них полноценные песни». Jaguar «Честно, я не знаю, как появилась „Jaguar”. Само животное меня сильно не интересовало. Поэтому мне кажется, песня была даром свыше. Как будто Бог послал в мои мысли этот образ, ставший основой для работы. В итоге все сложилось идеальным образом. Я пригласила струнника, а также валторнистку Арнетту Джонсон. Очень хотела, чтобы у меня на записи был черный музыкант-трубач. Мой друг, хореограф Beyoncé, знал кого-то по выступлению на фестивале Coachella — он нас и познакомил. Я пригласила эту женщину, напела ей мелодии для трубы. Затем мой продюсер D’Mile показал ей свои идеи, мы объединили их, добавили струнных, и получилось настоящее волшебство. Я готова повторить этот опыт еще миллион раз». Experience «Мы выпустили эту песню на День освобождения в месяц проведения прайдов. На мой взгляд, это протестная песня, в ней говорится об умении постоять за себя и высказаться. Но я мучилась вопросом: в связи с тем, что у нас сейчас происходит, не будет ли выпуск такой ликующей и радостной песни выглядеть пренебрежением? Я пришла к выводу, что это не так. Обсудив все со своей командой и людьми, чье мнение мне не безразлично, я поняла, что у многих нет возможности высказаться, поэтому часть моей ответственности заключается в том, чтобы ее им предоставить. Думаю, это почти как раньше, когда люди шагали в первых рядах и хором пели „We Shall Overcome“. Я делаю это по-своему. Два чернокожих артиста поют свою песню без страха или оправданий». Ass Like That «Это песня о свободе. Мне все равно, что вы думаете о ее названии, о ее потенциале на радио и обо всем остальном. Я просто написала трек о той части тела, о которой люди часто говорят, и о том, что пора нам самим выступать с позиции силы, а не ждать чьего-то одобрения. Потому что мы часто оцениваем свою задницу и хорошо ли сидят джинсы, когда смотрим в зеркало. Мое тело — мое дело, и я хотела написать об этом песню. К тому же мне нравятся песни для тренировок, потому что я очень стараюсь в тренажерном зале. У меня есть свой тренер, я питаюсь правильно и ежедневно слежу за своим здоровьем. Так что для меня это просто способ честно высказаться о своих переживаниях». Go There With You «Вот еще одна песня, в которой я хотела открыть свои сокровенные чувства. В ее саунде можно просто утонуть — мне он кажется простым и образцовым, а гитары добавляют важный элемент, которого раньше у меня не было. Спев в шоу Джимми Киммела под гитару, я поняла, что хотела бы и дальше так выступать. Ягуары — уверенные в себе и сексуальные создания, но и у них бывают проблемы. Эта песня дает реалистичный взгляд на ситуацию в отношениях, когда ссоришься с партнером. В этот момент важно вспомнить о хорошем и действовать исходя из позитивного опыта». Touch Me «Я не представляла себе эту песню как финал альбома, скорее, как некий мостик ко второй части. Все заканчивается на самом интересном месте — а капелла. Вторая часть альбома тоже начинается без инструментального сопровождения, поэтому все становится на свои места».