「會開始做這張專輯完全是個意外」，說到個人首張專輯《When Facing the Things We Turn Away》，Luke Hemmings 告訴 Apple Music：「去年世界停擺，我多了很多時間審視自己的青春，反省那個過去的自己、後來成為了什麼樣的人，以及未來我想要的樣子。寫歌正好讓我用來面對這些事、整理思緒的方式。」這位出生於雪梨、現居落杉磯的創作歌手雖然年僅 25 歲，但早在 2011 年，他便以流行樂團 5 Seconds of Summer 主唱的身份為人所知，出道至今已走過十年之久。5SOS 成軍隔年便席捲全球，之後幾年也不斷地巡迴演出，直到 COVID-19 疫情爆發後，才有機會稍作喘息。而對 Hemmings 來說，這是幾年來他第一次得以在長時間待在同一個地方，他也藉此將注意力放在自己身上——好好思考過去與音樂事業。「我不斷努力精進自己，朝向成為更好的藝人、創作人甚至音樂家邁進，成為更好的人。」Hemmings 說道：「這張專輯有個遠大的目標，希望把我創作當下所沉浸的情緒如實反映出來。」接下來，讓 Hemmings 帶我們深入了解專輯每一首歌的意涵與製作過程。 〈Starting Line〉 「〈Starting Line〉的歌詞和音樂是我對過去 10 年的感想——那 10 年感覺久得就像永遠，但又好像只是一眨眼的時間。這首歌講的是遺忘生命中的片段，但不是因爲惡習導致失憶，只是因為有太多事又過得太快了才會忘記。我必須想辦法用正向的方式來為自己填補那些空白。我很喜歡這首歌呈現出來的樣子，還有它激起的情緒。對專輯接下來的發展而言，這是完美的第一步。」 〈Saigon〉 「這首歌的靈感來自我和未婚妻，以及和雙方母親一起去越南玩的經驗。這整張專輯都是在那段靜止的隔離時光裡寫出來的。我花時間去面對那些我曾經逃避的事——好的、壞的、讓我後悔的、需要別人幫助的事。在那些時刻裡，我一直想著那趟旅程有多麼快樂，還有我多麼想一直去追求那些開心的感受。我反思了這個悲傷的事實——有時候，只有當那些美好的時刻離我們而去，讓我們再也無法觸及時，我們才會懂得珍惜那些時光。」 〈Motion〉 「〈Motion〉講的是不信任我們對自己想法的認知，也不信任我們周遭的世界。如果要非常誠實地說的話，這是我這輩子第一次害怕到願意尋求專業協助來處理我的心理健康。我無法信任自己的想法、我腦中的聲音，這首歌呈現出來的感覺讓我回想起那些日子。」 〈Place in Me〉 「整體來說，這是專輯中唯一一首跟第一版 demo 一模一樣的歌——我在之後的製作或創作過程，都沒有做任何改變或調整。我想，就是因為這樣，這首歌才這麼迷人。它講的是我們讓某人失望，聽起來的感覺應該要像你在那個人的答錄機中留下的語音留言。」 〈Baby Blue〉 「我是聽像 George Harrison 那些藝人得到〈Baby Blue〉的靈感的。它講的是逃避主義，就像你小時候會下意識跑回房間躲起來那樣，但等你長大一點，逃避就變成一種壞習慣，你會找不同方式逃避現實。副歌裡引用的『仙境』(wonderland) 就是你在腦中躲起來的地方——不論是用什麼方法、不論逃走有多麼吸引人、不論你多想永遠待在那裡。」 〈Repeat〉 「『如果人生是堆沙遊戲，該如何才能成塔？』(If life’s a game of inches, how’d you get miles away?) 是我為這首歌寫的第一句歌詞。當時我聽了很多 Neil Young 的東西，就想要寫一首會讓他以我為傲的歌。〈Repeat〉講的是一直追逐某件事物那種永無止境的感覺，或是我們以某種方式生活太久了，只想要回到原點——因為你已經認不得自己了。」 〈Mum〉 「這首歌基本上是寫給我媽的一封信。我想，越長越大以後，我們會對家人更心存感恩。我在過去這兩年內成長很多，雖然無法跟家人見面，但我以前從來沒有這麼感激過他們。在這整張專輯裡我最喜歡的音樂就是這首歌的結尾——我喜歡它帶給我的感覺。我覺得，那道由吉他聲和合成器搭起的牆，還有結尾柔和的人聲部分，真的達到一個很優美的平衡。」 〈Slip Away〉 「通常我們做過的所有錯誤決定和壞事都會在睡前朝我們襲來，而〈Slip Away〉講的就是這種時刻，還有當我們期待自己所愛的人可以在認識真正的你之後，就在觸手可及的地方等你，結果卻不斷受傷。這首是我在林間小屋寫的——聽這首歌的時候我確實感覺到那種氛圍。有時候當我非常快樂時，我會覺得自己不值得享有這般感受，好像自己在自欺欺人似的。」 〈Diamonds〉 「這是我唱過最誠實的一首歌。坦白說，有很多原因理由，讓我以前覺得自己應該活不到 25 歲。這首歌說的是一個年輕人如炫風般的瘋狂經歷，以及在很多方面都沒辦法撐住。」 〈A Beautiful Dream〉 「這是我為這張專輯寫的最後一首歌，是在家裡寫的。這首歌的靈感來自是『zenosyne』 這個詞，是當我們年紀漸長時，也感覺時間好像越過越快。我快兩年沒見到澳洲的家人了——直到現在也還沒，我是在重溫童年回憶時找到這首歌的靈感。音樂裡藏有一段我媽給我的語音留言。我通常很難記得事情，所以這首歌大概就在說，我不希望最珍貴的回憶就這樣消逝。」 〈Bloodline〉 「比起其他所有歌，寫〈Bloodline〉花了我最多時間。對我來說，它同時也是非常特別的一首歌，講的是努力對抗藥物成癮、做出人生決策，但同時又回頭過來想說：『這是不是遺傳？我是不是註定就是這樣的人，必須在這些事情裡掙扎。還是我有辦法對抗血緣，然後想起那些讓我感到穩定的事、成為我知道自己可以成為的樣子？』這也是專輯裡唯一只用一種樂器、單一人聲就完成的歌。」 〈Comedown〉 「〈Comedown〉大部分是我在家裡用鋼琴寫的，後來又經過很多不同的製作版本，才變成現在的樣子。這首歌感覺是那種——不是我自己寫的，而是我冥冥之中獲得的歌。我的靈感來自一直不斷、不斷做同一件事，然後期待會得到不同結果，一直活在這種負面行為、情緒的循環裡。『讓它降臨到我身上』(let it come down on me) 的意思是，允許自己去感受一切，包括好事、壞事，還有介於其中的所有事。」