Emeli Sandé 的第三張專輯源自一場長達三年的自我發現之旅，起點則是自己的家。「和家人住在一起並觀察真實生活的面貌，成為我創作的靈感來源。」這位蘇格蘭創作歌手告訴 Apple Music：「我的妹妹和她的伴侶都是老師，他們不僅很有責任感，也是很棒的家長。」家庭生活是專輯中 11 首歌曲的催化劑，這些歌曲的風格涵蓋 R&B、福音和 Sandé 招牌的抒情歌，並由力道十足的歌詞串聯在一起。Sandé 說：「當你明白真正重要的東西是什麼，就會開始誠實面對一切。」現在，就讓她帶著我們細細聆聽這些觸動人心的歌曲。 〈Human〉 「我很想藉由這張專輯尋求情感上的突破。我認為這首歌總結了我想表達的東西。我們已經忘了能在地球上生活是多麼美好的體驗，某種程度上來說，我們已忘卻了人性。我只是想用這首歌將人們凝聚在一起，讓大家覺得自己值得擁有美好的生活，也值得擁有幸福。」 〈Love to Help〉 「這首歌的靈感，來自於製作這張專輯時家裡的氛圍。當時是炎熱的夏天，我妹妹的小孩剛出生，我們煮飯時孩子就在旁邊跑來跑去。我在大家吃飯時拿出了吉他，這首歌的主軸就是對家人的愛，全曲也洋溢著這股能量。我想讓我的家人知道，我們互相扶持，而且到頭來最重要的還是家庭。」 〈You Are Not Alone〉 「我最喜歡這句歌詞：『你仍然相信和平的可能性嗎？』雖然現在人與人之間的關係變得更緊密，每個人也似乎都能藉由社群媒體發聲，但好像仍缺乏一個能傳達大家意見的具體平台。尤其在現今的政治氛圍下，整個世界看來更令人絕望。我想藉由每一句歌詞，提醒大家勇於發聲所帶來的力量，還有他們並不孤單。」 〈Shine〉 「這是我很喜歡的作品。我在洛杉磯時，這首歌的創作概念就已經成形。這是我第一次獨自包辦一切，而且沒有其他音樂人或作詞人參與。這首歌是很貼近個人的作品，那種能夠自己掌控一切、找出完美平衡的感覺很棒。對我來說，這首歌要傳達的訊息也很純粹。」 〈Sparrow〉 「彈鋼琴的時候能有人在旁邊打軍鼓是我的夢想。我認為鋼琴的旋律必須夠節制才能展現力道。因為 Troy (Troy Miller，製作人兼打擊樂手) 是世界知名的鼓手，所以我就請他來打行進小鼓。他從地上隨手拾起一個小鼓，然後就把鼓放在腿上敲打了起來。我當下的感覺是：『沒錯，就是這樣。』」 〈Honest〉 「為了讓生活好過一些，我們難免會編故事來保護自己。有時你會忘記自己仍處於某種偽裝之下，這也是專輯想傳達的重要訊息：無論其他人怎麼想，都要認清自己是誰。這首歌擺脫了所有偽裝和面具，讓你全然放鬆，欣賞自己真正的樣子。我搬到倫敦後才開始有人叫我 Emeli。Emeli 是我專業的那面，對音樂和外表都追求完美。Adele 則是我在家裡真正的樣子，代表我亂七八糟和心不在焉的那面。現在，Adele 和 Emeli 已經磨合得很好了。」 〈Survivor〉 「美國歌手 Janis Joplin 為我帶來不少啟發，尤其在看她表演時，更能發現她有多麼投入。她勇敢真誠，而且全力以赴。我看了她的紀錄片《Little Girl Blue》，這部片透露了她歷經的掙扎。她把痛苦轉化為與他人分享的力量，這點讓我相當欽佩。Whitney Houston 也一樣，如今我們更瞭解她的人生，以及在完美形象背後歷經的種種，也得以發現她擁有的才華的確無與倫比。你可以在她們的歌聲中聽到人生。」 〈Extraordinary Being〉 「我認為這首歌的鋼琴旋律特別突出。整首歌一開始都是不插電的，但我因為自己的唱法而想起了 Michael Jackson。我很想讓這首歌帶著明快的感覺。我們做了各種嘗試，這首歌也因此更臻完美。」 〈Same Old Feeling〉 「Troy 和我兩個人坐下來討論時，他問我：『妳一直以來最想做的是怎樣的專輯？』沒人問過我這個問題，以往都是一首接一首地錄歌，最後再將這些歌曲收錄在一起。我開始認真思考這個問題之後，發現自己想要的風格接近 Bob Marley、Janis Joplin 或 Jimi Hendrix。我在聽他們的作品時，覺得即便這些作品並非在最佳條件下錄製，卻能讓人感受到其中流露的真實性，就算麥克風的收音有點模糊，或者擴大器因回授產生噪音也一樣。所以我想做些未經過度修飾，能讓人感受到生命力的東西。然後他說：『那麼我就是你要找的人。』他手邊有不少類比合成器鍵盤，但我們沒有使用任何數位或人造的聲音。」 〈Real Life〉 「每段主歌所描寫的情侶都不同，他們的真愛故事也確實存在。每當我唱著這首歌並想起他們，就覺得很酷。」 〈Free as a Bird〉 「這首歌裡描述的是我生命中的一段時期，我覺得自己開始找到真我，還有想過的生活。第一段主歌是很私人的感受，也就是一種能夠自由呼吸和做自己的嶄新體驗。第二段主歌則是我的經歷。我們在波蘭巡迴演出時，參觀了奧斯威辛集中營，聽到了三名囚犯如何逃走的故事。我和樂團成員試圖想像這個難以勾勒的情景，那種最深刻的自由，而且不是獨自逃走，而是跟另外兩人一起。」