Стефан Моккио выпустил «Tales of Solace» в 2020-м в тяжелые дни пандемии. Важный альбом пианиста, автора песен и продюсера, работавшего с Селин Дион, The Weeknd, Дуа Липой и Майли Сайрус, состоял из сольных полуимпровизаций, которые давали надежду и успокаивали во время изоляции. Спустя год композитор, номинированный на «Оскар» и «Грэмми», возвращается со вторым фортепианным релизом «Lionheart». Эмоциональная палитра альбома, наполненного эффектными мелодиями, сконцентрирована на темах надежды и любви. Отчасти это продиктовано названием. «Я искал точное слово, которое описывало бы кого-то вроде рыцаря без страха и упрека, — рассказывает автор в интервью Apple Music. — „Lionheart“ [Львиное сердце] идеально отражает меня и мою жизнь в тот момент. Название задало настроение альбому, став тем импульсом, который заставил меня целенаправленно искать сильные мелодии. Моккио не избегает тем одиночества и печали. Но в то же время релиз устремлен в яркое будущее: в нем есть трогательное музыкальное посвящение взрослеющей дочери композитора («Esmé’s Waltz»), захватывающие дух пейзажи садов Моне («Le Jardin de Monsieur Monet»), а мечтательные созвучия полны оптимизма. «Несмотря на то, что в „Lionheart“ достаточно печальных и задумчивых композиций, — объясняет Моккио, — в музыке преобладает ощущение надежды и возвращения к жизни. Я большой поклонник режиссера Кена Бернса, который однажды сказал, что аудиторию надо уметь провести через ад и вывести к свету. Эта фраза произвела на меня сильное впечатление. Я считаю, что это мой лучший альбом. Осознанная, мелодичная работа». Далее Моккио рассказывает о каждом треке релиза. My Beloved Twin Flame… «„My Beloved Twin Flame…“ — это завязка истории. Она слегка напоминает „Il Était Une Fois“ в начале альбома „Tales of Solace“. Сразу возникает романтический образ человека, пишущего пером письмо возлюбленной. Мне кажется, эта музыка хорошо звучала бы в историческом фильме, ее мог бы сочинить кинокомпозитор Александр Деспла. Вероятно, это единственный трек, название которого основано на его звучании». Lionheart «В „Lionheart» мощный эмоциональный заряд. Мне показалось, что это слишком сильная, мелодически яркая композиция, чтобы открывать ею альбом. Я предпочитаю постепенно вовлекать слушателя, поэтому специально поставил композицию второй. Она пробуждает решимость, храбрость и непоколебимую уверенность в достижении цели. Этот трек — как доблестный рыцарь с мечом, стоящий на защите добра и справедливости. В нем есть благородство». Havana 1958 «Ритмы, которые я здесь использую, напомнили мне о Гаване и сочных красках времен расцвета кубинской столицы. Мне пришел на ум 1958-й, славный период до Фиделя Кастро. Приглушенное фортепиано добавляет композиции отстраненности и сексуальности в духе Дейва Брубека. А еще этот трек смягчает впечатление после „Lionheart“». Myrtle «Слово „лавр“ для меня символизирует много разных вещей. Я всегда стремлюсь назвать хотя бы одну композицию альбома в честь какого-нибудь цвета. На „Tales of Solace“ есть трек „Burgundy“. И поскольку я — синестет [человек, воспринимающий музыку через цвет], цветовая составляющая очень важна в моих сочинениях. Музыка здесь была такой радостной, легкой и обнадеживающей, что напомнила мне зеленый оттенок лаврового листа. Эта песня — из тех, что делаются с первого дубля». Castles in Spain «Пожалуй, самая утопическая песня: она никак не связана с реальностью. Как ни странно, я пока не побывал в Испании, так что здесь я как бы говорю: „Хочу поехать в эту страну“. Вообще-то я сочинил трек для „Tales of Solace“, но он туда не вписался: альбом был посвящен чувствам человека, переживающего катарсис. Зато для „Lionheart“ он подошел отлично». Le vent et la jeunesse «Этот трек возвращает меня в детство: я снова ребенок, лето, жаркий день, ветер дует в лицо, а я лежу в траве, рассматривая зеленые стебли. Здесь есть невинность и легкость, смягчающие послевкусие от „Castles in Spain“, написанного в густом, мрачном миноре. Тональности я тоже воспринимаю через оттенки цвета, поэтому эти два трека так хорошо сочетаются. Я очень серьезно отношусь к последовательности композиций в альбомах». After Midnight «Я бы сказал, что это единственная абстрактная песня. Она передает то чувство, когда ты остался в 3 часа ночи наедине со своими мыслями. Интонационно в ней есть тревога, но также и размышления, самоанализ, немного печали и надежда. Трек напоминает мне киномузыку Томаса Ньюмана. Я большой его поклонник: Ньюман обладает уникальным талантом сочетать в одной музыкальной композиции всю гамму чувств — от напряжения до надежды, а иногда и уныние тоже». Le Jardin de Monsieur Monet «Я помешан на книгах, особенно на больших иллюстрированных альбомах. Во время записи я часто заполняю все свободное пространство книгами по искусству. Фотография и живопись очень трогают меня. И хотя эта пьеса родилась совершенно спонтанно, на столе у меня лежала книга с картинами импрессионистов, открытая на статье про Живерни, место во Франции, где жил Клод Моне. По моим ощущениям, этот трек — как букет цветов: вселяющий надежду, живой, яркий. Музыкальный импрессионизм — Дебюсси, Равель, Сати и другие французские композиторы этого периода — оказал на меня большое влияние». Esmé's Waltz «Когда-то давно я посвятил первый альбом „Exposure“ [2006] своим двум детям. Esmé — прозвище дочери; теперь она уже почти подросток, и этот трек — еще одна ода для нее. Он про надежду, ведь я наблюдаю за тем, как моя дочь находит свой путь в мире. С другой стороны, в композиции есть и ловушки, и темные полосы, из которых тоже состоит жизнь». Alice’s Wonderland «В гармонической палитре этой композиции есть психоделический элемент, который напомнил мне о приключениях Алисы в Стране чудес. По накалу эмоций песня похожа на саундтрек к фильму. Я большой поклонник Тима Бёртона и люблю его интерпретацию „Алисы“. Этот трек нравится мне еще и тем, что отличается от остальных в альбоме». The Past Is Never Gone «Уметь справляться со своим прошлым — вот чему меня научила жизнь, и альбом „Lionheart“ во многом именно об этом. Не думайте, что бегство от проблемы поможет ее решить. Эта композиция словно озвучивает эпизод из фильма, где главный герой решает храбро сразиться со своими демонами. Жизнь — это исключительно движение вперед. Если вы слишком часто оглядываетесь назад, то не сможете развиваться и расти. Впрочем, и о прошлом нельзя забывать». Agape «Агапе — это высшая форма любви, выражающаяся в самопожертвовании. В композиции чувствуется человеколюбие. Она написана в до мажоре, который во многих смыслах самая светлая тональность. Эта пьеса заставляет меня думать о людях, которых я люблю больше всего на свете, о тех, кто был ко мне исключительно добр и внимателен. О моей семье и моих друзьях. Я оказался тем, кто я есть, во многом благодаря усилиям и жертвам со стороны окружающих. Это сочинение — попытка отдать им должное». Halston «Это композиция в духе саундтрека к европейскому кино, как у Мишеля Леграна или Нино Рота. До того, как [в 2021 году] вышел сериал с Юэном МакГрегором „Холстон“, был документальный фильм об этом легендарном американском дизайнере [Рое Холстоне Фроуике], снятый Фридериком Ченгом. Холстон создавал прекраснейшие наряды для самых влиятельных женщин своего времени. Он жил на полную катушку: секс, наркотики, рок-н-ролл. А в конечном итоге продал дом моды американской сети универмагов JCPenney и потерял контроль над тем, что сделало его великим. Его история — и сладостная, и горькая трагедия. Думаю, вы услышите это в композиции». Fireflies «В основе „Fireflies“ лежит красивая последовательность из четырех аккордов, дающая ощущение эмоционального подъема и надежды. Тут я действую по завету Кена Бернса: в „Halston“ даю слушателям трагедию, а затем, в „Fireflies“, оставляю их с чувством, что еще не все потеряно. Если вам когда-либо доводилось видеть поле, полное светлячков, вы знаете, насколько это завораживающее зрелище, как красиво они светятся. И это чувствуется в треке, в его музыкальной форме и содержании. Тут есть что-то от U2 и Coldplay: как будто это и классика, и поп-музыка, и в то же время ни то, ни другое. Поскольку я еще и поп-продюсер, то, полагаю, однажды сделаю песню из этой композиции. Она мне очень нравится».