在散文集《孤獨培養皿》中，鄭宜農如此自述：「我始終在建立自己的聲音，或許只是因為我是一個在靜默中長大的孩子，而靜默裡的聲響如此劇烈，比這個世界裡的任何角落都還迫切地需要被聽見。」對早慧細膩的鄭宜農而言，創作是她與外界溝通的門扉，無論是文字還是音樂，她都能以見地獨特、從小我出發的寫作風格對抗孤獨，串連起萬千寂寥的心。如前三張專輯「星球三部曲」，鄭宜農以太陽系邊陲三顆外行星比擬自我，闡述個體面對集體社會時，種種情感與疑問。2022 年《水逆》專輯延展星體概念，更聚焦人類溝通時的遲滯與困惑，藉獨立音樂元素翻新大眾印象中的台語音樂，進而斬獲兩座金曲獎獎盃。   在身為導演的父親身邊長大的鄭宜農，潛移默化地在心中根植了濃烈的社會關懷意識，也使她更能接納藝術事業中的多元身份。15 歲那年，她撰寫了人生第一份劇本，並於電影《夏天的尾巴》同時攬下女主角與音樂製作與演唱。2011 年她憑藉首張專輯《Neptune》打開知名度後，就在周圍人期望她繼續發展文藝民謠少女形象時，她卻縱身躍入獨立搖滾場景，組建全女子樂團猛虎巧克力。為了在製作中獲得更多主導權，她在 2023 年宣布宣佈自立門戶，創立「邊走邊聽有限公司」。她從不循規蹈矩，而是擅長在不同場景重塑自我，持續成長。   千禧之際，陳綺貞、蔡健雅等唱作人樹立典範，展示女性能在音樂製作中掌握更高的主導權。其後，鄭宜農等新世代女性音樂人，開始拓展都會情愛以外，更貼近社會脈動的主題創作，展示她們靈動的思想世界。如在〈591〉描繪青年租房情境，〈玉仔的心〉打破文化框架，描繪當代都市生活中女性保有的堅韌品質，抑或在 2018 年台灣同婚公投失敗後，於總統府高唱〈光〉：「我們的雙手緊握／在黑暗中，我不會把你放開」。以女性與酷兒的身分，鄭宜農捧著玉仔做的心，繼續書寫社會中與主流聲浪對立的另一面。