«Я хочу сделать клубные хиты более человечными, — признается Jax Jones в интервью Apple Music. — В этих записях есть глубина, за ними стоят истории, как и в песнях каждого настоящего сонграйтера». Музыкант, удостоенный номинаций на BRIT и «Грэмми», сегодня фигурирует в верхних строчках чартов по всей Европе. Мастер энергичного бита и ярких, увлекающих на танцпол мелодий, он обладает редким даром наделить электронный трек эмоциями, превратить его в историю, которая остается в памяти и после самой бурной клубной ночи. Объединив мини-альбом 2018-го «Snacks» с шестью новыми композициями, Jax Jones подготовил полноформатный дебют, лучащийся эйфорией и взявший все лучшее от хауса, поп-музыки и R&B. Лондонский артист подробно рассказал нам о появлении каждой из песен. «House Work» (feat. Mike Dunn & MNEK) «Мне хотелось написать оду хаус-музыке, хотя поначалу было страшновато обращаться к легенде уровня Майка. Он прислал из Штатов свою вокальную партию, которую сам же записал, и в треке слышно, как она обрывается щелчком кнопки. Она была не лучшего качества, но в итоге вполне сработала». «Jacques» (with Tove Lo) «Это было просто позерство. Tove Lo — прирожденный артист. Да, она учитывает вкусы аудитории, но творческую свободу ставит еще выше. Это вызывает уважение, потому что я обычно поступаю наоборот. Как продюсер, я ориентируюсь на публику, так что здорово было поучиться у нее. Басовые партии записаны практически вживую, я играл на протяжении всей записи и только потом резал, а звуковые эффекты без излишней реверберации сделали трек чуть суховатым. Думаю, это соответствовало игривой подаче Tove Lo. Мне она сказала: „Мой вокал звучит ужасно, но мне это нравится!“» «You Don’t Know Me» (feat. RAYE) «У меня еще не было такого успешного трека, как этот. Признаюсь, я в восторге от этой записи. Здесь есть плюсы и минусы. С одной стороны, мне нравится, что я смешал все свои музыкальные влияния в одной песне. В большом хите я задействовал приемы моего любимого андеграундного хауса — ну, не глубокого андеграунда, но семпл Booka Shade [немецкий хаус-дуэт] здесь есть. Сочинил мелодию, добавил вокал RAYE с уклоном в R&B или даже рэп — и трек в моем стиле готов. С другой стороны, теперь мне хочется написать еще одну песню, такую же глобально успешную. Пытаюсь вспомнить тот искренний и наивный подход, который я использовал для этой записи. Мне нравится эта песня, она выстрелила по всему миру». «Harder» (with Bebe Rexha) «Одна из песен, которые я записывал, не ориентируясь на конкретного вокалиста. Она посвящена женщинам, а точнее, тому влиянию и возможностям, которые они имеют в современных отношениях. И Bebe Rexha для нее прекрасно подходила. Много лет назад мы познакомились самым традиционным для шоу-бизнеса способом: на одном из фестивалей она пригласила заглянуть к ней в гримерку. Тогда в разговоре она не дала мне и слова вставить, и создавалось впечатление, что она хочет побыстрее от меня избавиться [смеется]. Но мы поддерживали контакт. Bebe Rexha послушала трек, он ей понравился и для его записи она прилетала в Лондон. Моими соавторами были Стив Мак и Камилла Перселл. Стив сразу же поставил передо мной задачу: „Как мог бы звучать трек Jax Jones, написанный в духе хитов Katy Perry?“ Полагаю, ответ перед вами». «Ring Ring» (feat. Mabel & Rich the Kid) «Я восхищаюсь Mabel, ее голосом и талантом, но еще больше меня впечатляет ее упорство. Очень многие сдаются, выставляют свое эго, легко срываются в эмоции, но она не из таких. Первый день мы расслаблялись и валяли дурака, но к концу второго, после долгих разговоров, работа закипела. Она села за фортепиано и записала 30-минутную импровизацию-фристайл. Я понял, что это и есть припев, только попросил доработать некоторые моменты и затем нарезал вокальную партию из получившегося материала. Думаю, мне есть чем гордиться — этот опыт подтолкнул ее к созданию таких хитов, как „Don’t Call Me Up“ и „Mad Love“. Ведь одно дело быть артистом, и совсем иное — оказывать положительное влияние на карьеры других людей. Теперь мы близкие друзья. Уверен, продолжим сотрудничать и дальше». «Instruction» (feat. Demi Lovato & Stefflon Don) «Всегда мечтал записать такой вот альт-поп-хит. При сотрудничестве со звездами уровня Деми Ловато мне нравится помещать их вне контекста. Она сработала великолепно, а во втором куплете спела на местном наречии. Я только исправил ее американское произношение слова Moschino. Другим гостем стала Stefflon Don. А вообще песня начиналась как шутка, которую мы затеяли вместе с MNEK, — так же сочинялся и „Cha Cha Slide“ 2017-го. Если мне и хотелось бы что-то изменить, так это хореографию в клипе. Я хотел, чтобы она была простой и доступной для каждого. Наверное, ради этого придется записать еще один трек». «Play» (with Years & Years) «Olly [фронтмен Years & Years] и я выросли на одной и той же музыке. Помню, первой строчкой он предложил поставить „How long do you play me a song?“ [„Сколько будет звучать эта песня?“]. И я немного опешил, потому что был уверен, что это строчка из песни Софи Эллис-Бекстор». «100 Times» «Вокал MNEK здесь просто невероятный. Мне хотелось сделать из трека клубный хит, и когда я спросил, можно ли не указывать его как соавтора, он согласился. Припев у меня был готов уже давно, и я все пытался сделать его еще лучше с соответствующим R&B-вайбом. Когда его спел MNEK, трек будто ожил. Сейчас я работаю над его новой танцевальной версией. Да, и в самом начале есть семпл из фильма „С широко закрытыми глазами“. Там он произносит: „Знаю, что я незваный гость, но вам остается смириться с этим“. Эти слова отлично передают суть трека». «Breathe» (feat. Ina Wroldsen) «Ранее мы уже успешно работали над „Text From Your Ex“ для Tinie Tempah, а собравшись в очередной раз, написали припев для этой песни. Помню, нам потребовалась бутылка вина и пять часов работы. Мы сочинили припев и затем Ина уехала. Но я видел, что у трека большой потенциал, и не собирался отступать. Ина присылала разные версии из Норвегии, но я отметал их как слишком серьезные. „Никто не будет танцевать под такие слова,“ — говорил я ей. Мы много спорили, и потом я полетел в Норвегию, чтобы довести дело до конца. В студии она была серьезна и по-скандинавски прямолинейна. Ничуть не удивился, узнав, что она строгая судья в локальной версии X Factor. Вместе с тем она настоящий гений, и я многому у нее научился. Так, благодаря ей я понял важность фонетических хуков, а это ценное знание для тех, кто метит на глобальный уровень». «Cruel» «Этот трек оказался такой темной лошадкой — думал, его будут слушать меньше всего. Моими соавторами были Мэдисон Лав и Бретт Маклафлин, а также Марк Ральф, моя правая рука. Поначалу мы собирались написать легкую поп-композицию, но когда дело дошло до вокала, неожиданно прорезались темные нотки. Вот на этом этапе песня и заинтриговала меня. Она немногом странная: в тексте говорится о жестокости к партнеру, но в соблазнительном тоне. Это наш гимн для доминатрикс, такой садистский бэнгер». «All Day and Night (Jax Jones & Martin Solveig Present Europa)» (with Martin Solveig & Madison Beer) «Martin Solveig — настоящая легенда. Поверить не мог, что он пришел в студию и внимательно меня слушает. Наши методы оказались схожи: мы ищем интересные, сумрачные звуки, чтобы превратить их в хиты. Эта песня — дебют нашей новой группы Europa, впереди много работы. Он рассказал мне, как нужно диджеить в Европе, потому что до встречи с ним у меня не было там больших концертов. Европейцы не настолько увлечены хаусом, как мы, и предпочитают длинные хуки и более коммерческий материал. Мэдисон была последним штрихом, вишенкой на торте, но, помню, в разговоре по FaceTime она попросила изменить регистр вокала. Мартин тогда сказал: „Послушай, Мэдисон, не нужно этого делать, ты изменишь песню. Я работал с Мадонной над всем ее альбомом, и она хотела поменять регистры во всех треках. Но я был против. Так что просто доверься мне“. И Мэдисон послушалась». «One Touch» (with Jess Glynne) «Эта песня много значит для меня. Я даже пытался уговорить Джесс спеть ее на моей свадьбе. Подростком я подрабатывал играя на гитаре в церковных госпел-ансамблях, и источником вдохновения для песни послужили воспоминания и переживания тех лет». «All 4 U» «Здесь пою я, вернее, я один из вокалистов. Моим ориентиром были Hot Chip, где вокал служит своего рода украшением, а не главным элементом песни. Это особый трек. Мы написали его для одного из моих близких друзей, у которого недавно умер отец. В хорошей танцевальной музыке всегда есть меланхоличная, но в то же время и ободряющая нотка. Думаю, именно такое настроение здесь удалось создать. Это не единственный парадокс: эмоциональный и местами почти плаксивый, трек звучит как пацанская песня. Он как бы говорит: „Дружище, плакать — это нормально“. Несмотря на суровый вид, внутри мы как плющевые игрушки». «This Is Real» (with Ella Henderson) «Вы только вообразите: когда-то моя жена была бебиситтером Эллы в Гримпси! Мы с Эллой написали эту песню много лет назад, но потом все застопорилось. Я еще был никем, а у нее только вышел „Ghost“, но ее лейбл Syco был против релиза нашей песни. Поэтому я предложил ее и „Yeah Yeah Yeah“ [сингл 2015-го] лейблу Polydor, и мы заключили контракт. Для трека им удалось записать Селену Гомес — ее вокал звучал фантастически. Вот был бы номер: Селена превращается в хаус-диву, вы ее такой еще точно не слышали. 10-секундный фрагмент заготовки слили в интернет, и ее поклонники буквально с ума сошли. Но выпустить трек все же не получилось, хотя самой Селене он очень понравился. В результате круг замкнулся: в финальной версии не менее фантастически звучит голос Эллы, а трек по праву может считаться одним из лучших в альбоме — такого пробирающего припева в нем больше нет. А еще „This Is Real“ звучит очень по-английски, и я люблю его за это». «Tequila Time (Outro)» «Тут я и благодарю, и извиняюсь: трек посвящен всем, кто помогал в работе. Сложно сказать спасибо так, чтобы не звучать снисходительно. Думаю, я справился лучше, чем Канье Уэст — его „Last Call“ длится 12 минут. Но с другой стороны, я не могу похвастаться эпическими историями с участием JAY-Z…»