「這張專輯投射了團員們的生命課題和身心靈狀態」，烏兔樂團在成軍八年後，將許多的矛盾、混亂、迷惘和掙扎的情緒，以搖滾經典的樂器編制，吉他、貝斯、鼓，再加上合成器聲響，佐以對聲音的破壞處理、噪音等元素，製造了厚實的音牆，——有如 Mogwai 般神祕內斂的張力、The Appleseed Cast 爆發的情感，還有 Explosions In the Sky 那樣要把音量轉到最大的爆炸能量，帶來了首張專輯《失落的純真日子》。 〈失落的純真日子〉是「烏兔」寫給前身「旅人 Pilots In The Sky And On The Sea」樂團初創的吉他手，2014 年他們發行首張 EP 後因人生規劃分道揚鑣。多年後，除了有新的吉他手加入、經歷樂團重組為「烏兔」後的「首要任務」，便是面對那段空白的時光、面對那段時間的失落，正視對從前的懷念，然後再迎接新的開始。 專輯邀來微光群島 (前身為甜梅號) 鍵盤手林昀駿共同製作及混音，並找了曾為 FKA Twigs、Joy Division 等樂團後製的工程師 John Davis 進行母帶後製，呈現了專輯中實驗的聲響、濃重的 post rock 氛圍，抽象的情緒在烏兔的音樂實驗中也有了具象的呈現：〈有人在夜裡跳舞〉鼓組一聲聲地敲打著低沉的 tom-tom，如同黑洞般瞬間吸入至自我的角落；而〈長夜〉裡輕碎的小鼓聲，與迴盪空間裡的吉他旋律一路到後面破聲的吉他音牆，隨著漸強的鼓直到主唱 Maggie 唱著「風雨吹，荒野飛」，迎來專輯的第一波高潮。〈默劇〉開頭的 Fuzz Bass riff 成了一個循環，是對生活發出無聲的抗議；〈山靈外衣〉、〈野獸的宣言〉裡頭的合成器和吉他聲線，時而相互對峙，時而彼此依靠，象徵對在生活中無力掙扎，卻又只能接受而前進。這支曾經空白過的樂團，重新用另類搖滾續寫故事，不論是對他們自己或是獨立樂壇而言，都令人欣喜。