「男生跟女生是一場不停的戰爭」，巴奈在〈戰爭〉中道出了她對性別關係的看法。而她想在《愛，不到》中鋪敘的論點，也皆圍繞在「愛情是權力的場域」這句專輯介紹上。 距離前作《停在那片藍》足足 12 年時間，這張專輯乍看之下，或許會與眼前的巴奈有斷裂感——近年千餘個日子，她更多時候是在凱道、二二八公園紮營，為原住民傳統領域發聲；2017 與 2018 年先後發行《凱道上的稻穗》、《凱道巴奈流浪記》兩張 EP 不只反映現狀，也是延續她從 2000 年首張專輯《泥娃娃》中就描述的流浪與苦痛。不過，細思這張說愛的方式，其中的剝削與奉獻、追尋與爭鬥、等待與拖磨，倒也和她在社會運動中的姿態不謀而合。 這些她在 20 年前就寫下的十首情歌，青春且私密，鮮少公開演唱。在製作人蕭賀碩、李承宗與鄭各均攜手打理下，巴奈的音樂加入了前所未有的電子探戈，不再像從前幾乎一把吉他伴奏到底。團隊有意識不讓風格喧賓奪主，而是從巴奈的性格與生命史出發：班多鈕手風琴、弦樂團、電子合成器緊貼她的聲線生長，有時如〈難題〉優雅沉穩，有時如〈怪自己太特別〉急切失序；從舞風來看，探戈也適切表現了愛情裡進退抗衡的角力，一方負責帶領，一方負責跟隨。全體團隊、樂手甚至跟著學舞，透過眼神與肢體溝通，讓空氣裡交織愛與權力的火花。 對巴奈來說，生活的土地上「沒有人是局外人」，愛情裡亦如是。探戈起初誕生於底層人民的生活，其中的音樂、議題，無不是生活積累的果實。回首青春澎湃的情感，《愛，不到》的重量，都來自切切實實走過那一遭的生命細節。