« J’ai fait un “shit load” de visualisation pour ce projet », a expliqué la vedette trap portoricaine Eladio Carrión à Apple Music au sujet de son nouvel album et de sa liste stellaire de « features ». 3MEN2 KBRN ne manque en effet pas de célèbres rappeurs invités. Et la présence d’icônes comme 50 Cent et Lil Wayne, en particulier, se concrétise après des années de visualisation. À preuve, leurs noms étaient inscrits dans les fichiers de leurs pièces respectives bien avant qu’ils acceptent de participer à l’enregistrement. D’abord envisagé comme une édition deluxe de son mixtape SEN2 KBRN, VOL. 2 (2022), le projet est rapidement devenu un album à part entière. Carrión compare 3MEN2 KBRN à une partie de golf en raison de ses 18 chansons, un nombre aussi intentionnel que subtil. Ce qui est beaucoup plus évident – outre les superstars déjà mentionnées –, c’est que la crème de la crème de la création hip-hop de l’espace anglophone et hispanophone a accepté son invitation, dont Future, Ñengo Flow et Quavo. Même s’il rompt avec l’approche « en solo seulement » de sa série de parutions, Carrión voulait que la dernière réussisse là où bon nombre de ses pairs ont tenté leur chance. « Parfois, les gens font des pièces avec des artistes américain·es, mais sans choisir le bon morceau », a-t-il dit. « Il faut avoir la bonne chanson pour la bonne personne et qu’elle comprenne que la musique marche pour nous aussi. » Pour ça, il a travaillé en grande majorité avec les mêmes producteurs qui lui ont permis de nous offrir 3MEN2 KBRN : Foreign Teck, Hydro et Bassyy. « Pour la première fois, on a construit un vrai pont entre les artistes des États-Unis et du monde latino. Il n’y a jamais eu d’album comme ça avant. » Poursuivez votre lecture afin de découvrir quelques-unes des pièces préférées d’Eladio Carrión sur 3MEN2 KBRN. Padre Tiempo « En gros, c’est moi qui jase avec le Temps dans l’espoir d’en avoir un peu plus. Chaque fois que je pars en tournée et que je rentre chez moi, mes parents ont vieilli et ont un brin plus de cheveux gris. Bref, là-dessus je me demande ce que je peux faire et j’essaie de négocier quelque chose. C’est un morceau vraiment puissant et mes intros sont reconnues pour ça. Celle-là, c’est une chanson vers laquelle tu vas revenir en pensant : “Damn! Il a vraiment dit ça!” » Gladiador Remix (avec Lil Wayne) « Lil Wayne m’a vraiment fait comprendre l’importance de “dropper” des “bars” dans la musique. Celle-là est immense pour moi. “Gladiador” était l’intro de mon album précédent. Je ne pensais pas que cette pièce pouvait être encore meilleure, mais Wayne sonne comme une tonne de briques. Juste le fait qu’il a accepté de participer vaut de l’or pour moi. J’ai tellement souhaité sa présence. C’est magnifique. Le sujet est simple : peu importe ce qui arrive, quel obstacle tu dois surmonter, tu dois jamais lâcher. » Mbappé Remix (avec Future) « Quand on parle de trap, Future est le premier sur ma liste. Tout le monde sait que c’est une de mes plus grandes sources d’inspiration. Ç’a été tellement “dope” de le rencontrer. Le plus cool, ç’a été sa réaction en studio et comment il trippait sur le morceau. C’était comme une bénédiction. Je n’ai pas vu quand il a enregistré son couplet. Je l’ai accueilli et il est parti, probablement au club, avant de revenir. J’ai reçu son “verse” à genre 10 h le matin. Il a dû le faire vers 8 h, j’imagine. » Si Salimos (avec 50 Cent) « Quand j’ai reçu le couplet de 50, j’ai pleuré comme un bébé. Je savais exactement comment il allait sonner. J’avais visualisé tout ça si souvent que quand j’ai écouté ce qu’il m’a envoyé, j’ai fait “Yeah 50” en même temps [que lui] parce que j’étais sûr qu’il allait le dire. Le plus drôle, c’est que je suis allé le voir en spectacle genre deux semaines avant qu’il enregistre son “verse”. J’étais juste à côté de lui et il me regardait comme : “C’est qui ce gars-là avec une énorme chaîne?” Si tu savais, Curtis, je suis ton plus grand fan. C’est mon héros. Et là, je me retrouve à rapper avec mon rappeur préféré! » Cuevita « Celle-là est plus pop. C’est quand même du trap, mais plus commercial. “Shout out” à mes producteurs, Hydro et Bassyy. J’essaie toujours d’en inclure une comme ça juste pour voir ce que ça va donner en spectacle. Ce genre de “vibe” passe super bien devant un public. J’imagine la seconde où mon DJ appuie sur le bouton. C’est vraiment un morceau pour les festivals. » Coco Chanel (avec Bad Bunny) « Bunny et moi, on n’avait rien fait ensemble depuis “Kemba Walker”. C’est pour ça qu’on hésitait à “dropper” une chanson. Mais quand vous allez entendre ce beat, vous allez être comme : “OK, je comprends pourquoi ils ont choisi ce morceau.” Quand le hook arrive, c’est là que ça “bop”. C’est une pièce amusante comme on aime en faire, lui et moi. » Peso a Peso (feat. Ñengo Flow, avec Quavo et Rich The Kid) « J’avais ce couplet de Rich The Kid depuis comme un an et demi. Je l’ai rencontré à L.A. et après on s’est rejoints à Porto Rico. Pendant qu’il enregistrait ça, après genre quatre mesures, y a Quavo qui se pointe à l’improviste. Je savais même pas qu’il était à Porto Rico. Il est arrivé et a “droppé” ça en 15 minutes. C’était hallucinant à voir aller. J’ai demandé à Ñengo de participer pour aller chercher le meilleur des deux mondes et il a écrit un couplet super OG. Je fais de mon mieux pour avoir des collaborations solides et qui sonnent bien. » M3 (avec Fivio Foreign) « On a travaillé super fort à New York. C’est comme ça qu’on a réussi à avoir Fivio, Lil Tjay et 50. Fivio est un gars vraiment incroyable. En studio, ç’a été super facile de collaborer avec lui parce qu’il a été super cool tout de suite en partant, comme quand on s’est rencontrés. Il a tout donné là-dessus. Il a fait ça super vite, genre 30 minutes. J’ai juste dit les premiers mots, en espagnol d’abord, et il s’est lancé. »