What's Your Pleasure? (The Platinum Pleasure Edition)

What's Your Pleasure? (The Platinum Pleasure Edition)

Некоторые альбомы, вышедшие в 2020 году, оказались действительно долгоиграющими. Один из них — четвертый альбом Джесси Уэр «What’s Your Pleasure?». Эта вдохновленная диско, волнующе декадентская запись, выпущенная в разгар первого карантина в Великобритании, стала идеальным саундтреком для вечера дома: ее мелодраматические мелодии и глубокие басы переносили слушателей на недоступный танцпол. Начав над ней работу в 2018 году, Уэр даже не могла предполагать, что все обернется таким образом. Но впоследствии лондонская певица и автор песен (а также ведущая успешного подкаста и писательница) осознала всю эскапистскую мощь «What’s Your Pleasure?». Альбом помог Уэр побороть депрессию, из-за которой она подумывала заканчивать музыкальную карьеру, и в то же время певица понимала, что эта запись — единственная в своем роде. «Мой следующий альбом не станет продолжением „What’s Your Pleasure?“, — рассказывает Уэр в интервью Apple Music. — Но у меня осталось немало песен, которыми я гордилась, и их бы никто не услышал, потому что они не вписывались в следующую главу. И тогда я подумала: „Похоже, что всем это нравится, так что давайте продолжим вечеринку“». Эти треки вошли в «What’s Your Pleasure? (The Platinum Pleasure Edition)», который усиливает накал страстей: Уэр приглашает поклонников на афтепати в полумраке. Певица не оставила без внимания то, что новая версия альбома вышла в июне 2021 года, когда танцы в клубах становятся снова возможны. «Эта запись — реакция на происходящее. Я подумала, что мы уже близки к возвращению в прежнюю реальность, и можно продолжать в том же духе и идти до конца. Минувший год стал одним из самых благоприятных в моей карьере, а альбом придал мне уверенности и подарил ощущение, что мои возможности безграничны». Далее она рассказывает о каждом треке с «What’s Your Pleasure? (The Platinum Pleasure Edition)». Spotlight «Я написала эту песню во время первой творческой сессии. Продюсер Джеймс Форд играл на фортепиано, а я напевала вполголоса. Это стало вступлением трека, которое отсылает к музыкальному театру и джазу. Мы сначала хотели его убрать, но потом я поняла, насколько важен театральный аспект. На альбоме должны были быть контрасты света и тени. Благодаря этому песня стала идеальной отправной точкой. Она цепляет и словно приглашает заглянуть в мой мир. В ней есть и прежняя меланхоличная Джесси. Этот трек задает направление всему альбому, поэтому мне показалось правильным начать именно с него». What’s Your Pleasure? «Мы писали целый день напролет, но у нас ничего не получалось. За обедом мы признались себе: „Что ж, бывает“. А потом начали валять дурака, и я говорю: „Представь, что я в клубе Berghain, танцую с кем-то, он делает намеки, а я их принимаю“. Секс, желание, искушение. Мы решили придумать максимально развязную песню от лица очень уверенного в себе человека, который может сказать все что угодно. Родилась она быстро — 20 минут, и готово. Джеймс придумал потрясающий бит, который напоминает песню DJ Shadow. Во время записи композиции мы постоянно между собой посмеивались. Она вышла довольно попсовой, но, учитывая мрачность синтезаторов, получилась идеальная комбинация». Ooh La La «Это тоже очень дерзкий трек, полный сексуальных намеков. Я представляла таких аккуратных, приличных любовников, между которыми внешне все очень пристойно, хотя ни о какой пристойности не может быть и речи. Эта песня — настоящий фанк, она очень запоминающаяся и довольно своеобразная. Не пришлось рвать голосовые связки, вокал здесь вполне отрывистый». Soul Control «Здесь я думала про Джанет Джексон. Песня очень энергичная. Я не пытаюсь причесать треки для радиоэфиров, а наслаждаюсь собой. В этом нет самовлюбленности, просто очень весело. Песен в таком быстром темпе я никогда не делала и саму себя этим удивила. Хотелось поддержать энергию на высоте, чтобы все подумали: „Когда же она угомонится?“» Save A Kiss «Забавно, но я немного боялась этой песни. Я помню, как Эд Ширан сказал мне: „Когда песня тебя немного пугает, значит, что-то в ней есть“. Поклонники ждут от меня эмоций, поэтому я старалась создать по-настоящему яркую танцевальную песню. Мы просто хотели, чтобы она была очень простой и чтобы слова с мелодией сливались в единое целое. Здесь было много продакшена, и мы с Джеймсом убирали все лишнее. Довести до ума этот трек было сложнее всего, но он мне безумно нравится. В нем есть тоска и желание — то, чего, как мне кажется, ожидают мои фанаты, и я стремилась, чтобы все это ощущалось сполна. Еще я хотела, чтобы в этой песне чувствовалась Кейт Буш и драматичность ее музыки». Adore You «Эту песню я написала, когда ждала ребенка. У нас была первая сессия с Джозефом Маунтом, и мы чувствовали неловкость. Когда я нервничаю, то пою очень тихо, чтобы меня почти не было слышно. Это почему-то сработало. Обожаю, когда одновременно есть и уязвимость, и мягкость. На самом деле я думала о своем будущем ребенке, о том, как уже люблю его, и о том, как скоро все это станет реальностью. Джо проделал удивительную работу, сделав песню гипнотической, но в то же время романтичной и нежной, с таким сумасшедшим звуком. Думаю, это очень красивая песня. Предполагалось, таким образом я сообщу фанатам о том, что ухожу в декрет, но скоро вернусь. Они были от нее в восторге, и я решила, что не могу не включить композицию в альбом. Она крайне важна для его полноценного восприятия и стала плодом сотрудничества, о котором у меня сохранились такие теплые воспоминания». In Your Eyes «Это первая песня, которую мы с Джеймсом написали для альбома. В ней можно почувствовать мрачность, обиды и мучения. Жужжащие арпеджио и биты намекают, что это такой поток сознания. Отчаяние. Наверное, в моей жизни был такой период. Очень горжусь этой песней, она одна из моих любимых. Джулс Бакли здорово поработал над струнными — кажется, что мы попали в фильм про Джеймса Бонда. Все из-за того, что в тот момент я переживала творческий спад». Step Into My Life «Эту песню я сделала с [лондонским артистом] Kindness [он же Адам Бейнбридж]. Мы с ним давно знакомы. Я хотела, чтобы куплет передавал дух R&B, интимно и хищно, а припев был в стиле диско. Мне нравится, что там присутствует голос Адама в самом переломном моменте, — это похоже на разговор. В песне есть грув и характер. Хочется кивать головой в такт. Этот трек хорошо ставить в начале вечеринки, чтобы заманить людей на танцпол». Read My Lips «Мы с Джеймсом написали эту песню сами. Она должна была получиться такой молодежной с отсылкой к „I Wonder If I Take You Home“ [Lisa Lisa & Cult Jam с Full Force]. Басовая линия особенно удалась. К тому же мы записывали мой вокал медленнее и тембром ниже, чтобы на обычной скорости он звучал ярче, выше и привлекательнее. Я хотела, чтобы мой голос немного скрипел. Он у меня от рождения довольно низкий и меланхоличный, поэтому даже не знаю, как буду исполнять это вживую». Mirage (Don’t Stop) «Басовая партия здесь просто отпад! Все благодаря Мэтту Таваресу [из BADBADNOTGOOD]. Он очень талантливый мультиинструменталист, полный энтузиазма. Эту песню мне также помогли написать [британский диджей и продюсер] Benji B и [американский продюсер] Кларенс Коффи — младший. Большую роль сыграло то, что я пришла на сессию записи, уже восстановив свою уверенность и обаяние. Раньше я бы сказала: „Боже, я не могу это делать с новыми людьми“. Но иногда все складывается, как в этот раз. Я была не уверена в строчке „Don't stop moving“ [Не прекращай двигаться], она мне казалась слишком очевидной. Но Benji B возразил: „Ты же хочешь, чтобы люди танцевали. Это идеальный посыл“. Я решила, раз уж Benji B считает, что звучит круто, то у меня нет вопросов». The Kill «В этом треке есть нечто гипнотическое. Он мрачен, как поздний вечер. Его сложно комментировать. Речь идет о ком-то, кто очень хорошо тебя знает, может, даже слишком. В нем есть тревожность и кинематографичность. Я хотела передать то чувство, будто ты за рулем, едешь и едешь, пытаясь сбежать от чего-то. Джулс Бакли проделал восхитительную работу со струнными — я хотела, чтобы песня звучала, как Primal Scream или Massive Attack. В живом исполнении она может развиваться до бесконечности. В конце трека появляется свет и оптимизм — словно вырываешься из темноты». Remember Where You Are «Горжусь этой песней. Я написала ее, как только Борис Джонсон стал премьер-министром и все пошло не так. Об этом говорится в строчке: „The heart of the city is on fire“ [Сердце города в огне]. Она звучит довольно оптимистично, но, по сути, я думаю: „Помни, где ты находишься. Помни, что иногда достаточно просто обнять кого-то. Помни о тех, кто вокруг тебя“. Я заявляю, в каком направлении двигаюсь. Никогда еще не чувствовала такой уверенности в своих силах. Думаю, это одна из лучших моих песен». Please «Мы написали этот трек практически в самом начале работы над „What's Your Pleasure?“, примерно тогда же, когда сочинили „Spotlight“ и заглавный трек. Та неделя выдалась блестящей в плане творчества. Тогда я думала: „Похоже на Кайли [Миноуг] 90-х, и мне это нравится“. Песня по ощущениям была очень задорной, но в тот момент я сомневалась, что это было уместно. Но, возможно, именно поэтому сейчас она воспринимается так хорошо — я создала подходящую атмосферу». Impossible «Песня была написана с Кларенсом Коффи — младшим, с которым я сделала „The Kill“. Здесь есть напряжение. Это своего рода комментарий о женщине в музыкальной индустрии. Речь идет об истерии и архаичных представлениях о женщинах и о способности этим управлять. Во время работы над ней я думала о Рошин [Мерфи] и Bat for Lashes». Eyes Closed «Трек был написан для нового альбома, но мне кажется, мы все еще продолжали думать о „What's Your Pleasure?“. Альбом только что вышел, и я хотела, чтобы у него в паре была еще более мрачная версия. Эта песня определенно о мире Berghain, о хождениях по клубам, о свободе и об отсутствии последствий. Здесь властный вокал, очень непристойный — включать его лучше самой поздней ночью или ранним утром». Overtime «Этот трек я записала самым первым, задолго до „What's Your Pleasure?“. Мы выпустили его, чтобы посмотреть приживется ли он, и людям он понравился. Для „What's Your Pleasure?“ он был немного жестковат, но среди этих песен он оказался на своем месте. А потом появился хэштег в поддержку песни — #justiceforovertime — потому что она не вошла в альбом, и это меня так рассмешило. Я подумала, что должна прислушаться к фанатам и дать им то, что они хотят!“» Hot N Heavy «Песня записана с SG Lewis. Мы всегда хотели поработать вместе. Он сделал такой веселый бэк-трек. А я видела здесь перкуссию в духе Miami Sound Machine с Глорией Эстефан. Трек должен был быть дерзким, чтобы исполнять его перед друзьями. На это я и рассчитывала. Просто хотела, чтобы люди, танцуя вместе, пели эту песню друг другу. Она создает ощущение эйфории». Pale Blue Light «Эпическая любовная баллада, которая определенно напоминает Prince. Она ближе к моему старому материалу. Мы ушли от динамичных, более клубных мелодий, и теперь через этот релиз можем переходить к новым песням. Трек был записан, когда я чувствовала себя наиболее уверенно и комфортно с Джеймсом и другими коллегами. Я здесь в основном наговаривала текст экспромтом и импровизировала, чувствуя себя свободной. Раньше студия мне казалась очень непривычным местом и вызывала сильный страх. Но сейчас я нашла своих людей и чувствую, что могу раскрыться с ними. У меня появилось свое пространство». 0208 (feat. Kindness) «Трек написан в 2018 году. Мы с Адамом [Бейнбриджем, он же Kindness] уже знали друг друга по совместным выступлениям и через общих друзей. Это было до того, как мы сделали „Step Into My Life“. У нас состоялся нежный и душевный разговор, в котором мы были честны друг с другом. А потом записали этот трек в стиле R&B. Я хотела включить его в альбом, но он не вписывался. Эта песня о телефонном разговоре с первой любовью, возлюбленным детства, который стал моим мужем. Такое трогательное напоминание о том, какой большой путь мы прошли вместе. Номер телефона его настоящий, не считая того, что мы изменили одну цифру. Я не хотела, чтобы люди звонили туда, где он жил». Adore You (Endless Remix) «Ко мне обратился A&R-менеджер из Китая и сказал, что на песню „Adore You“ хотят сделать ремикс. Я сказала, что звучит круто и стоит рискнуть. Это были [продюсер и диджей] Sihan и певица Bibi Zhou. Продакшен получился очень красивым, они полностью переосмыслили песню. Я считаю, что трек сделан с большим вкусом. Просто великолепен. И мне очень нравится, что в песне происходит этот разговор. Я в восторге от того, что они сделали».

Диск 1

Диск 2

Другие версии

Выберите страну или регион

Африка, Ближний Восток и Индия

Азиатско-Тихоокеанский регион

Европа

Латинская Америка и страны Карибского бассейна

США и Канада