2019 年 1 月，来自英国苏塞克斯的摇滚二人组 Royal Blood 来到洛杉矶，在 Queens of the Stone Age 乐队主唱 Josh Homme 的 Pink Duck 录音室里和 Homme 一起录音。除了创作出他们第三张专辑《Typhoons》里的歌曲《Boilermaker》，这趟旅程还让主唱兼贝斯手 Mike Kerr 和鼓手 Ben Thatcher 的人生发生了两项重大变化：首先，Kerr 戒了酒。录音期间的一个周末，他跑到了拉斯维加斯。“我当时真的荒唐到极点。”他告诉 Apple Music，“我就像个疯子，就像电影《王牌播音员》的主角在酒吧里那样颓废潦倒。我能听到自己脑子里在反复说着同样的独白。我已经被自己对自己的抱怨烦透了。我当时非常清醒地意识到，‘一定要做出改变了。如果我不对自己负责，就不可能指望着事情好转。’” 第二项变化：Homme 鼓励 Kerr 和 Thatcher 不要太担心作品不够完美，而是把注意力放在探索此前未触及的音乐可能性上。“那里有很多假发，好多华丽的服装。”Kerr 这样形容 Pink Duck 录音室，“那里是个很好玩的地方。他很擅长创造让你感觉舒服的环境，让你可以说出自己的想法，无论听上去有多疯狂。我想他说‘假如’的次数比我见过的任何人都多。这个理念被他灌输到了我们身上，我们把它带到了专辑的其余部分。”这两项改变都在《Typhoons》里清晰可闻。在他们的前两张专辑，2014 年的双白金处女作《Royal Blood》和 2017 年的续作《How Did We Get So Dark?》里，两人仅用鼓、贝斯和效果踏板就制造出了激情四溢、变化多端的摇滚作品。 这张《Typhoons》更加自由奔放，把他们的音乐风格带向舞池，将 riff 融入 4/4 拍的跳舞节奏。他们把这种灵活又招摇的音乐称为“AC Disco”——但听过《Million and One》和《Trouble’s Coming》大气的流行旋律后，你可能更愿意称它为“Black ABBAth”（ABBA 加 Black Sabbath）。和所有出色的 Disco 音乐一样，《Typhoons》也承载了丰富的情感重量，专辑的曲目坚定地记载着 Kerr 通向清醒人生的崎岖之旅。“这是我唯一要写的东西。”他说道，“我真正明白了自己是谁，拥有这种真正的自信对创作来说是至关重要的。它让我能信任自己，而不是反复怀疑。我感觉自己没那么脆弱了。这导致专辑的歌词几乎感觉有点虚伪，因为音乐太积极快乐、振奋人心了。我感觉好极了，充满正能量，整个人的状态好多了，但我唯一要写的东西却是极端阴暗的。所以专辑呈现出一种奇怪的两极分化。” 直到专辑尾声，音乐才柔软沉静下来。Kerr 把贝斯换成了钢琴，弹出轻盈空灵的抒情曲《All We Have Is Now》。“也许这首歌指向了我们接下来将要前往的未知之地。”他说道，“把它放在专辑里，因为我们觉得‘它真的很棒’。至于它是否与我们之前做的东西，或者人们觉得我们应该做的东西风格一致，那并不重要。只要我们不是要重复过去的自己，或者急于向前跃进，想进入我们还达不到的境界，只要我们忠于当下的自己，我们就不会有什么问题。”