О начале работы над своим четвертым альбомом Charli XCX объявила во время трансляции в Zoom 6 апреля 2020-го, и уже через 39 дней релиз под названием «how i’m feeling» увидел свет. «Я до сих пор не могу до конца разобраться в своих чувствах — все случилось так быстро, — говорит она в интервью Apple Music накануне релиза. — Я еще никогда настолько не открывалась своей аудитории. Обычно какое-то время после записи стараешься сжиться с альбомом. Не в этот раз». Вдохновленный общением с поклонниками и самоизоляцией релиз Charli XCX, возможно, стал ее самой цельной записью. Неукротимый поп присутствует и здесь — едва ли не энергичнее обычного, — но именно уязвимость лирики демонстрирует растущий талант звезды. «Для меня важно писать о той ситуации, в которой я нахожусь, и о знакомых мне вещах, — говорит она. — До карантина я и мой бойфренд совсем по-другому ощущали нашу связь. Мы были далеко друг от друга физически — он в Нью-Йорке, а я в Лос-Анджелесе, — да и эмоционально тоже. В какой-то момент, еще до карантина, мы задумались: „Может, это конец?“ А потом внезапные перемены в мире соединили нас заново — он переехал ко мне. Это наше самое долгое время вместе за все семь лет отношений. Мы словно расцвели. Было очень интересно записывать песни, явно посвященные конкретному человеку, когда тот буквально находился в соседней комнате. Очень мощное чувство, скажем так». Далее Charli XCX рассказывает о самом нестандартном альбоме в ее жизни, трек за треком. pink diamond «Дуа Липа попросила меня поучаствовать в серии интервью „Дома с…“для Apple Music вместе с ней, Зейном [Лоу] и Дженнифер Лопес. Это, конечно, уникальная карантинная ситуация: когда еще я смогу поговорить с Джей Ло по FaceTime? Так или иначе, она как раз рассказывала историю о том, как встретила Барбру Стрейзанд и обсуждала с ней брилианты. В то время [в 2002 году] Джей Ло как раз получила в подарок кольцо с легендарным розовым бриллиантом от Бена Аффлека. Я сразу про себя отметила, что pink diamond [розовый бриллиант] — отличное название для песни, и записала его в телефон. Еще скинула сообщение Дуа Липе: „Боже, она упомянула розовый бриллиант!“ Пару дней спустя [R&B-музыкант и продюсер из Лос-Анджелеса] Dijon прислал мне очень мощное, немного демоническое и агрессивное демо под названием „Makeup On“. И я почувствовала, что между двумя названиями есть какая-то связь. Мне всегда нравилось сочетать глупенькие сладкие образы с чем-нибудь зловещим. В итоге получилась песня про общение: когда хочется пойти на вечеринку и выглядеть сексуально, но вместо этого сидишь дома в видеочате. Мне хотелось, чтобы песня шла первой в альбоме, потому что одни будут ее обожать, а другие ненавидеть. Здорово, когда противоречивые чувства возникают с самого начала: некоторые слушатели расстроятся, а другие в восторге будут ждать, что произойдет дальше». forever «Мне страшно повезло, что я занимаюсь творчеством и у меня для этого есть пространство, где я могу делать то, что люблю. В эпоху коронавируса начинаешь особенно остро это ценить. А еще карантин объединяет людей и позволяет помогать тем, кому повезло меньше. Я все время об этом думала, записывая альбом. Для меня было важно делиться — участвовать в благотворительных инициативах со своим мерчем или поддерживать других творческих людей, которым труднее организовать нормальный рабочий процесс. В конце концов, просто попытаться сделать альбом максимально инклюзивным, чтобы все, кто сейчас сидит дома, смогли поучаствовать в создании и почувствовать себя его частью. Например, меня невероятно растрогал тот факт, что тысячи людей прислали мне свои видеозаписи для клипа. На самом деле это одна из очень немногих песен, идея для которой появилась еще до карантина. Кажется, это произошло во время моей третьей в жизни студийной сессии с [продюсером и сонграйтером из Северной Каролины] BJ Burton. Песня, разумеется, о моих отношениях с бойфрендом, но она о периоде до самоизоляции. Я задаюсь вопросом: „А что, если у нас не получится?“ — и потом отвечаю себе, что все равно буду любить его вечно, даже если у нас действительно ничего не выйдет». claws «Моя романтическая жизнь полностью возродилась. Как только я услышала трек, который написал [нью-йоркский музыкант, сонграйтер и продюсер] Дилан Брэйди, я поняла, что это должна быть радостная, беззаботная песня для медового месяца. Безумная влюбленность сопровождается таким приливом чувств, будто находишься внутри какого-то фильма. Думаю, мой бойфренд доволен тем, что я пишу счастливые, позитивные песни о нас. Раньше большинство из них были грустными, душераздирающими. Кроме того, он теперь знает, как я привязана к своей работе и каким стрессом она иногда сопровождается». 7 years «Эта песня о совместном пути, который мы прошли как пара, и о препятствиях, которые на нем возникали. А еще о том, как спокойно я себя чувствую сейчас рядом с любимым человеком. Карантин, возможно, стал первым в моей жизни периодом, когда я оставалась спокойной в ментальном и физическом смысле. Это для меня в новинку. Также это первая песня, которую я записала дома — с тех пор, когда мне было 15 лет и я жила с родителями. Чувствуется ностальгия, поскольку я вспоминаю что-то, чем не занималась больше десяти лет». detonate «Изначально это был трек [продюсера и главы рекорд-лейбла PC Music] A.G. Cook. За пару недель до карантина в США A.G. и BJ [Burton] встретились в первый и единственный раз, чтобы поработать над треком. Раньше в нем присутствовал довольно скоростной ритм, но продюсеры его замедлили. Через три или четыре дня после той сессии в студии A.G. поехал в Монтану, где живет его девушка. Интересно, что мы втроем постоянно были на связи на протяжении всех пяти недель создания альбома, при этом парни видели друг друга всего однажды. Текст я написала в день, когда была расстроена по поводу ситуации, в которой оказалась, и чувствовала себя растерянно. Может быть, мне не хватало личного пространства. Честно говоря, по этой причине мне сейчас довольно тяжело слушать эту песню, ведь все остальные треки в альбоме очень радостные, теплые, позитивные. Но в ней отразились мои чувства, которые не редки в отношениях». enemy «Песня, которая возникла вокруг фразы „Keep your friends close and your enemies closer“ [„Держи друзей близко, а врагов еще ближе“]. Я размышляла о том, как самый близкий человек может впоследствии стать твоим злейшим врагом. Как это опасно — ведь он будет слишком хорошо вооружен. Мне кажется, мой бойфренд — не из тех, кто пойдет против меня, если наши отношения испортятся. Мне просто хотелось поиграть с этой мыслью в песне. И поскольку трек основан на выдумке, я подумала, что хорошо бы сделать его более реалистичным с помощью голосового сообщения. Прямо перед записью я общалась со своим психологом по телефону. Это тоже новый для меня опыт: я впервые обратилась за консультацией незадолго до карантина — трудно не увидеть в этом знак судьбы. После каждого сеанса я записывала свои мысли. Одно такое аудио и попало в трек. Мне показалось, что будет уместно добавить кусочек реальности, демонстрирующий сомнение и неуверенность в себе». i finally understand «В этой песне есть строчка: „My therapist said I hate myself real bad“ [„Мой психолог сказала, что я страшно ненавижу себя“]. Частенько я ее упоминаю на этом альбоме, да? Мне нравится, что трек отличается от всего того, с чем я экспериментировала раньше. Мне хотелось поработать с Palmistry [продюсером и музыкантом Бенджи Китингом из Южного Лондона] — у нас много общих друзей. Я была очень счастлива, получив имейл от его команды с битами для меня. Это настоящая карантинная коллаборация, ведь мы ни разу в жизни не виделись. Он просто откликнулся на мои сообщения в соцсетях по поводу этого альбома». c2.0 «A.G. прислал мне бит под названием „Click 2.0“ в конце прошлого года — как обновленную версию моей песни „Click“ с альбома „Charli“. Он сочинил его для выступления с [американской певицей, бывшей участницей Chairlift] Кэролайн Полачек. Я слышала его онлайн, мне очень понравилось. А потом я поймала себя на мысли, что продолжаю слушать бит на повторе, пока путешествовала по Индонезии и любовалась деревьями, цветами и радугами. Простите, я понимаю, что звучит слишком приторно. Но у них действительно получилась очень красивая, эйфорическая музыка. Завершая альбом, я хотела записать еще несколько песен, и тогда A.G. напомнил мне об этом треке. В оригинальной версии „Click“ задействованы Tommy Cash и Ким Петрас, и в нем мы хвастаемся нашей творческой компанией — какие мы суперкрутые. В новой версии идея трансформировалась в то, как сейчас нам не хватает друзей и тех, с кем мы привыкли часто видеться, — мира, в котором это было возможно». party 4 u «Это самая ранняя песня в альбоме. У меня и A.G. с ней столько воспоминаний — мы играли трек вживую в Токио, и запись стала одной из самых любимых у моих фанатов. Каждый раз, когда мы выпускаем альбом или микстейп, всегда думаем, не включить ли эту песню. Все время казалось, что момент еще не наступил. А сейчас, как бы мелко и глупо это не звучало, настало время делиться. Да и с точки зрения текста песня актуальна, поскольку она про вечеринку для человека, который в итоге на нее не приходит. В треке присутствует желание увидеть того, кого нет рядом. Первую часть мы записали, наверное, еще в 2017 году, а сейчас там слышны семплы моего концерта в Brixton Academy в 2019-м и, наконец, записи, которые я делала в домашних условиях. Так что песня значительно подросла и уже прошла свой путь. Меня столько раз просили ее выпустить, а я колебалась, нужно ли это делать, — мне нравится созданная вокруг некоторых песен мифология. В них гораздо больше жизни и веселья, чем при официальном релизе. Несуществующий хайп продолжает расти, что довольно забавно и созвучно моему творческому подходу. В моей карьере было немало утечек и даже взломов, поэтому мне нравится играть с подобными историями». anthems «На самом деле эта песня о том, как же мне хочется оторваться по полной. Однажды ночью во время карантина я поняла, что просто мечтаю потусоваться как следует. Да, это звучит глупо и безответственно, когда мир занят совсем другим, но иногда мне просто хочется выпустить пар, оторваться, наделать каких-нибудь глупостей и проснуться с головной болью. Эта песня о том, как я скучаю по тем сумасшедшим ночам. Услышав трек [продюсеров] Дилана [Брэди] и Дэнни Хэрла, я подумала, что хочу пересмотреть фильм „Проект X: Дорвались“. Он лучше всего описывает, как бы я хотела провести вечер. В общем, песня была готова: второй куплет мы сделали совместно с моими подписчиками в Instagram — получилось очень классно и на удивление быстро. После завершения записи мне и правда показалось, что песня отлично подходит для саундтрека к „Проекту X“. Она передает лихорадочную энергию лучшей в жизни вечеринки, которую сложно забыть». visions «На мой взгляд, любая песня, которая звучит как идеальный финал для альбома, не должна становиться его финалом. Сначала мы думали сделать „party 4 u“ последним треком, но поняли, что стандартное эмоциональное прощание с шумом толпы на концерте — слишком традиционный выбор. Куда более интересно поместить трек в середину, а закончить рейвом. Что по-своему тоже довольно традиционно, поскольку именно с таким настроением мне хотелось бы оставить слушателя. Песня похожа на яркое осознанное сновидение, где я и мой бойфренд — вместе. Все кажется таким правильным и окончательным. Но затем мы переносимся в очень странный мир, полный эйфории и неизвестности. Думаю, на подобной позитивной ноте и нужно закончить этот альбом. Мы все оказались в неизвестной нам ситуации. Лично я не знаю, что буду делать дальше, но финальное утверждение хорошо соответствует тому, кем я являюсь и куда движусь».